Marchand Gallery — это локальное арт-бюро российского изобразительного искусства второй половины ХХ-XXI вв.

Арт-бюро представляет произведения живописи, скульптуры и декоративно-прикладного современного искусства в неординарных техниках и стилях. В Marchand Gallery регулярно проходят встречи с художниками, мероприятия в индивидуальном и камерном формате.

Проект был создан в 2023 году. Сейчас Marchand Gallery собирает артефакты, а также материалы о методах обучения в московских студиях неофициального искусства.
Режим работы:
понедельник-пятница.

Посещения арт-бюро
по предварительной записи.
Режим работы:
понедельник – пятница.

Посещения арт-бюро
по предварительной записи.

Marchand Gallery — это локальное арт-бюро российского изобразительного искусства второй половины ХХ–XXI вв.

Арт-бюро представляет произведения живописи, скульптуры и декоративно-прикладного современного искусства в неординарных техниках и стилях.
В Marchand Gallery регулярно проходят встречи с художниками, мероприятия в индивидуальном и камерном формате.

Проект был создан в 2023 году. Сейчас Marchand Gallery собирает артефакты, а также материалы о методах обучения в московских студиях неофициального искусства.

Спецпроекты
Встреча с художником специально для Novikov Space Camp
16 мая в пространстве арт-бюро Маршан состоялась закрытая встреча с художницей Натальей Мурадовой, организованная специально для участников Novikov Space Camp.
Встреча с художником
Встреча с Кириллом Протопоповым
24 апреля в пространстве арт-бюро Маршан состоялось знакомство с художником Кириллом Протопоповым.
Арт-квартирник
Встреча с Натальей Мурадовой
7 февраля в пространстве арт-бюро Маршан состоялась закрытая встреча художника со зрителями.
Арт-квартирник
Спецпроекты
Встреча с художником специально для Novikov Space Camp
16 мая в пространстве арт-бюро Маршан состоялась встреча с художницей Натальей Мурадовой
Встреча с художником
Арт-квартирник Marchand Gallery | Наталья Владимировна Мурадова
7 февраля в пространстве арт-бюро Маршан состоялась закрытая встреча художника со зрителями
Арт-квартирник
Встреча с Кириллом Протопоповым
24 апреля в пространстве арт-бюро Маршан состоялось знакомство с художником Кириллом Протопоповым
Арт-квартирник
События
Ей имя – Женщина!
Как изменился мир женщины за сто лет? Как видят себя женщины, и как воспринимают их мужчины? На эти размышления наводит небольшая онлайн-выставка женских образов из коллекции Арт-Бюро Маршан
Выставка «В небесах, на земле и на море»
В Советском искусстве тема защиты рубежей страны всегда была одной
из ведущих. Художники, посвятившие свое творчество армейской теме, объединялись вокруг специализированных студий.
ART RUSSIA 2023
Art Russia 2023 — первый опыт участия галереи в ARTFAIRS.
События
Ей имя — Женщина!
Как изменился мир женщины за сто лет? Как видят себя женщины, и как воспринимают их мужчины? На эти размышления наводит небольшая онлайн-выставка женских образов из коллекции Арт-Бюро Маршан
Онлайн
Выставка «В небесах, на земле и на море»
В Советском искусстве тема защиты рубежей страны всегда была одной из ведущих. Художники, посвятившие своё творчество армейской теме, объединялись вокруг специализированных студий.
Онлайн
ART RUSSIA 2023
Art Russia 2023 — первый опыт участия галереи в ARTFAIRS.
Офлайн
Художники
Кирилл Протопопов
Дмитрий Санджиев
Андрей Мунц
Леонид Гландин
Станислав Гончаров
Наталья Мурадова
Владимир Титов
Сергей Земляков
Владимир Архаров-Фредынский
Художники
Парижский москвич и московский парижанин. Принадлежит к поколению «второго авангарда».
Художник декоративно-прикладного искусства, мастер художественного текстиля.
Яркий представитель «русского авангарда», участник крупных выставок в России и за рубежом.
Живописец, график, театральный художник. Работает в жанрах натюрморта, пейзажа.
Архитектор-художник в третьем поколении, родился и вырос
в семье архитекторов, скульпторов, художников.
Мастер, наделенный редкой способностью видеть сверхъестественное в обыденном,
фантастическое в реальном, бесконечное в сиюминутном.
Скульптуры Кирилла Протопопова одновременно привлекают, завораживают и озадачивают зрителя.
Художник фигуративист.
Принадлежит к поколению «второго авангарда».
Художник авангардист.
В мастерской художника
В мастерской Натальи Мурадовой
Виртуальная выставка
В мастерской Владимира Титова
Виртуальная выставка
В мастерской Андрея Мунца
Виртуальная выставка
В мастерской Кирилла Протопопова
Виртуальная выставка
В мастерской Дмитрия Санджиева
Виртуальная выставка
В мастерской Станислава Гончарова
Виртуальная выставка
В мастерской Сергея Землякова
Виртуальная выставка
В мастерской Леонида Гландина
Виртуальная выставка
В мастерской Владимира Архарова-Фредынского
Виртуальная выставка
В мастерской художника
В мастерской Натальи Мурадовой
В мастерской Владимира Титова
В мастерской Андрея Мунца
В мастерской Кирилла Протопопова
В мастерской Дмитрия Санджиева
В мастерской Станислава Гончарова
В мастерской Сергея Землякова
В мастерской Леонида Гландина
В мастерской Владимира Архарова-Фредынского
Публикации
Дмитрий Санджиев.
Дойти до самой сути.
Дмитрий Никитич хочет всмотреться в разные лики бытия и понять эти вызовы и загадки, ибо происходящее в мире всегда его озадачивает, притягивает и преисполняет жаждой подойти, присмотреться и запечатлеть.
Кирилл Протопопов – романтический постмодернизм.
Человеческая фигура для Протопопова является основным объектом творчества. При всех существенных изменениях и деформациях, персонажи скульптора несут в себе четко сформулированные мысль и образность.
Паата Мерабишвили.
Скульптор-экспериментатор. Конкретный сюжет в его работах практически всегда отсутствует. Свое отношение к явлениям и событиям автор выражает через подтекст
и метафору. Он создает свой художественный мир, причудливый и многообразный, основанный
на взаимосвязи реальности, фантазий и гротеска.
Художник Андрей Мунц.
«Моя концепция — отсутствие концепции. Я пытаюсь ощутить себя свободным художником, для меня важен поиск. Я стараюсь быть открытым миру, открытым новым идеям. В абстрактном искусстве пьянит сознание бесконечной свободы выбора, которая открывается перед художником, не связанным какими-либо канонами, догмами и установками»
«Мне трудно всё...»
Василиса Губарёва была открыта эксперименту, настойчиво искала свой пластический язык, жанры
и техники. Художница работала акварелью, цветными
и простыми карандашами, пробовала применять только что появившиеся фломастеры и шариковую ручку
как полноценные графические техники.
«Рефлекторная дуга». Юлий Ведерников (1943–2013) – Василий Ситников (1915–1987). Диалог сквозь время.
Среди неофициальных творческих объединений Москвы 1960–1970-х годов заметное место занимала школа В. Я. Ситникова. Художник разработал особые приемы построения формы в пространстве, которые поэтапно осваивали ученики. В 1991 г. художник Ю. А. Ведерников — один из первых подопечных школы В. Ситникова, создал цикл графических работ в память об учителе.
Памяти Василисы Губарёвой.
Не умирают люди, с которыми ты можешь делиться
и вести внутренний разговор и после физического конца.
«Советский тиражный эстамп как предмет коллекционирования. Круг художников, стилистика, тематика».
Период 1960–1990-х годов был для советской печатной графики временем творческого и технического расцвета. В искусство пришла целая плеяда молодых художников, посвятивших себя этому виду творчества.
Мастерство и импровизации Натальи Мурадовой.
Художница открывает новые горизонты в искусстве
с индивидуальной эстетикой, предвосхищая общественные запросы. В ее работах сложная фактура панно объединяет живопись, рукоделие и графику, создавая образную концепцию через множество материалов и ремесленный труд.
Картины для вдумчивого созерцания.
Автор рассматривает становление художника в контексте его семейной династии, прослеживает его творческое развитие от традиционных форм к абстрактному искусству с геометрическими конструкциями и символическими образами. Особое внимание уделяется уникальному художественному методу Гландина.
Публикации
1
/10
Дмитрий Санджиев. Дойти до самой сути.
Если сказать, что Дмитрий Санджиев неистощимо и избыточно талантлив, то это будет верно, но совершенно недостаточно. Дело в том, что талантливые люди талантливы по‑разному.
Кирилл Протопопов — романтический постмодернизм.
Если сказать, что Дмитрий Санджиев неистощимо и избыточно талантлив, то это будет верно, но совершенно недостаточно. Дело в том, что талантливые люди талантливы по‑разному.
«Мне трудно всё…»
Василиса Губарёва была открыта эксперименту, настойчиво искала свой пластический язык, жанры
и техники. Художница работала акварелью, цветными
и простыми карандашами, пробовала применять только что появившиеся фломастеры и шариковую ручку
как полноценные графические техники.
Художник Андрей Мунц.
«Моя концепция — отсутствие концепции. Я пытаюсь ощутить себя свободным художником, для меня важен поиск. Я стараюсь быть открытым миру, открытым новым идеям. В абстрактном искусстве пьянит сознание бесконечной свободы выбора, которая открывается перед художником, не связанным какими-либо канонами, догмами и установками»
«Советский тиражный эстамп как предмет
коллекционирования. Круг художников, стилистика,
тематика».
Период 1960–1990-х годов был для советской печатной графики временем творческого и технического расцвета. В искусство пришла целая плеяда молодых художников, посвятивших себя этому виду творчества.
Паата Мерабишвили.
Скульптор-экспериментатор. Конкретный сюжет в его работах практически всегда отсутствует. Свое отношение к явлениям и событиям автор выражает через подтекст
и метафору. Он создает свой художественный мир, причудливый и многообразный, основанный
на взаимосвязи реальности, фантазий и гротеска.
Памяти Василисы Губарёвой.
Не умирают люди, с которыми ты можешь делиться
и вести внутренний разговор и после физического конца.
«Рефлекторная дуга».
Юлий Ведерников (1943–2013) –
Василий Ситников (1915–1987). Диалог сквозь время.
Среди неофициальных творческих объединений Москвы 1960–1970-х годов заметное место занимала школа
В. Я. Ситникова. Художник разработал особые приемы построения формы в пространстве, которые поэтапно осваивали ученики. В 1991 г. художник Ю. А. Ведерников — один из первых подопечных школы В. Ситникова, создал цикл графических работ в память об учителе.
Мастерство и импровизации Натальи Мурадовой.
Художница открывает новые горизонты в искусстве
с индивидуальной эстетикой, предвосхищая общественные запросы. В ее работах сложная фактура панно объединяет живопись, рукоделие и графику, создавая образную концепцию через множество материалов и ремесленный труд.
Картины для вдумчивого созерцания.
Автор рассматривает становление художника в контексте его семейной династии, прослеживает его творческое развитие от традиционных форм к абстрактному искусству с геометрическими конструкциями и символическими образами. Особое внимание уделяется уникальному художественному методу Гландина.