Cookies
Настройки Cookies
Файлы Cookies, необходимые для корректной работы сайта, всегда включены. Другие файлы Cookies можно настроить.
Выставка «Пространство вне времени» Сергея Николаевича Землякова
Земляков Сергей Николаевич (родился в 1949 г. в Москве).
Живет и работает в Москве.
Член Живописной секции при Горкоме графиков. 1976 г.
Член ТСХР. 1992 г.
Принадлежит к кругу художников Второго авангарда.
Выставка «Пространство вне времени» к 75-летию Сергея Николаевича Землякова представляет творческий путь художника от 1970-х г. до сегодняшнего дня.
Выпускник Строгановского училища С. Земляков планировал связать свое будущее с промышленным дизайном. Знакомство в 1973 с В. Я. Ситниковым и занятия в его неофициальной Академии изменили его художественную судьбу. Работа дизайнера во Всесоюзном НИИ радиационной технологии не приносила удовлетворения и желаемых результатов. Реализацию своего творческого потенциала художник нашел в живописи и графике.
В творчестве С. Землякова преобладают жанры мистического пейзажа, натюрморта и обнаженной натуры. Художник опирается на особый метод построения формы в пространстве, разработанный В. Я. Ситниковым (1915−1987) в его неофициальной «Академии». Умение видеть и строить «упругую» внутреннюю форму предмета оказалось решающим навыком для дальнейшей художественной работы.
В архиве С. Землякова бережно хранятся учебные рисунки с замечаниями В. Я. Ситникова, которые будут экспонироваться впервые.
На сегодняшний день С. Земляков — хранитель и продолжатель художественных принципов школы В. Я. Ситникова. Он единственный из ныне действующих художников может продемонстрировать ее технические и эстетические особенности — «нематериальной материальности». Художник традиционно работает маслом по холсту: «Воспоминания о Кош Агаче», «Ева», «Поле», «Натюрморт с тыквой», «Композиция с часами». А также виртуозно владеет монохромной техникой сухая кисть, используя в качестве основы бумагу: «Большая Ню», «Свеча», «Самовар», «Шар».
Выпускник Строгановского училища С. Земляков планировал связать свое будущее с промышленным дизайном. Знакомство в 1973 с В. Я. Ситниковым и занятия в его неофициальной Академии изменили его художественную судьбу. Работа дизайнера во Всесоюзном НИИ радиационной технологии не приносила удовлетворения и желаемых результатов. Реализацию своего творческого потенциала художник нашел в живописи и графике.
В творчестве С. Землякова преобладают жанры мистического пейзажа, натюрморта и обнаженной натуры. Художник опирается на особый метод построения формы в пространстве, разработанный В. Я. Ситниковым (1915−1987) в его неофициальной «Академии». Умение видеть и строить «упругую» внутреннюю форму предмета оказалось решающим навыком для дальнейшей художественной работы.
В архиве С. Землякова бережно хранятся учебные рисунки с замечаниями В. Я. Ситникова, которые будут экспонироваться впервые.
На сегодняшний день С. Земляков — хранитель и продолжатель художественных принципов школы В. Я. Ситникова. Он единственный из ныне действующих художников может продемонстрировать ее технические и эстетические особенности — «нематериальной материальности». Художник традиционно работает маслом по холсту: «Воспоминания о Кош Агаче», «Ева», «Поле», «Натюрморт с тыквой», «Композиция с часами». А также виртуозно владеет монохромной техникой сухая кисть, используя в качестве основы бумагу: «Большая Ню», «Свеча», «Самовар», «Шар».
В его своеобразной художественной оптике формы тел и предметов выпуклы и объемны, но в то же время невесомы и пронизаны таинственным, словно исходящим изнутри, светом. Образы проступают из глубин мягкой дымки небытия, и одновременно растворяются в ней.
Оставаясь в рамках фигуративного искусства и сохраняя верность традиционным жанрам пейзажа, натюрморта и обнаженной натуры, художник придает видимому знакомому миру метафизические свойства.
С 1976 по 1992 г. С. Земляков был постоянным участником выставок Секции живописи при Горкоме графиков на Малой Грузинской, 28 — экспозиционной площадке, впервые открывшей зрителям легальный доступ к неофициальному искусству.
В группе Горкома графиков с художниками В. Казьминым, К. Кузнецовым, М. Шапиро, В. Петровым-Гладким, И. Кислицыным совершал творческие поездки в Алтайский край, Среднюю Азию.
С. Земляков входил в группу «Российские мотивы» с А. Шеко, В. Казьминым, М. Шапиро, группу «Московские художники» с В. Линицким, В. Петровым-Гладким, К. Кузнецовым, Э. Гонцовской. Участвовал в выставках группы «Небесное и Земное» с Б. Смирновым-Русецким, М. Стерлиговой, А. Шеко, В. Титовым, группы «Крест» с В. Провоторовым, А. Шеко, И. Кислицыным.
С 2010 регулярно экспонируются на выставках объединения «Второе поколение».
Оставаясь в рамках фигуративного искусства и сохраняя верность традиционным жанрам пейзажа, натюрморта и обнаженной натуры, художник придает видимому знакомому миру метафизические свойства.
С 1976 по 1992 г. С. Земляков был постоянным участником выставок Секции живописи при Горкоме графиков на Малой Грузинской, 28 — экспозиционной площадке, впервые открывшей зрителям легальный доступ к неофициальному искусству.
В группе Горкома графиков с художниками В. Казьминым, К. Кузнецовым, М. Шапиро, В. Петровым-Гладким, И. Кислицыным совершал творческие поездки в Алтайский край, Среднюю Азию.
С. Земляков входил в группу «Российские мотивы» с А. Шеко, В. Казьминым, М. Шапиро, группу «Московские художники» с В. Линицким, В. Петровым-Гладким, К. Кузнецовым, Э. Гонцовской. Участвовал в выставках группы «Небесное и Земное» с Б. Смирновым-Русецким, М. Стерлиговой, А. Шеко, В. Титовым, группы «Крест» с В. Провоторовым, А. Шеко, И. Кислицыным.
С 2010 регулярно экспонируются на выставках объединения «Второе поколение».
Выставка «Пространство вне времени» Сергея Николаевича Землякова
Земляков Сергей Николаевич (родился в 1949 г. в Москве).
Живет и работает в Москве.
Член Живописной секции при Горкоме графиков. 1976 г.
Член ТСХР. 1992 г.
Принадлежит к кругу художников Второго авангарда.
Живет и работает в Москве.
Член Живописной секции при Горкоме графиков. 1976 г.
Член ТСХР. 1992 г.
Принадлежит к кругу художников Второго авангарда.
Выставка «Пространство вне времени» к 75-летию Сергея Николаевича Землякова представляет творческий путь художника от 1970-х г. до сегодняшнего дня.
Выпускник Строгановского училища С. Земляков планировал связать свое будущее с промышленным дизайном. Знакомство в 1973 с В. Я. Ситниковым и занятия в его неофициальной Академии изменили его художественную судьбу. Работа дизайнера во Всесоюзном НИИ радиационной технологии не приносила удовлетворения и желаемых результатов. Реализацию своего творческого потенциала художник нашел в живописи и графике.
В творчестве С. Землякова преобладают жанры мистического пейзажа, натюрморта и обнаженной натуры. Художник опирается на особый метод построения формы в пространстве, разработанный В. Я. Ситниковым (1915−1987) в его неофициальной «Академии». Умение видеть и строить «упругую» внутреннюю форму предмета оказалось решающим навыком для дальнейшей художественной работы.
В архиве С. Землякова бережно хранятся учебные рисунки с замечаниями В. Я. Ситникова, которые будут экспонироваться впервые.
На сегодняшний день С. Земляков — хранитель и продолжатель художественных принципов школы В. Я. Ситникова. Он единственный из ныне действующих художников может продемонстрировать ее технические и эстетические особенности — «нематериальной материальности». Художник традиционно работает маслом по холсту: «Воспоминания о Кош Агаче», «Ева», «Поле», «Натюрморт с тыквой», «Композиция с часами». А также виртуозно владеет монохромной техникой сухая кисть, используя в качестве основы бумагу: «Большая Ню», «Свеча», «Самовар», «Шар».
В его своеобразной художественной оптике формы тел и предметов выпуклы и объемны, но в то же время невесомы и пронизаны таинственным, словно исходящим изнутри, светом. Образы проступают из глубин мягкой дымки небытия, и одновременно растворяются в ней.
Оставаясь в рамках фигуративного искусства и сохраняя верность традиционным жанрам пейзажа, натюрморта и обнаженной натуры, художник придает видимому знакомому миру метафизические свойства.
С 1976 по 1992 г. С. Земляков был постоянным участником выставок Секции живописи при Горкоме графиков на Малой Грузинской, 28 — экспозиционной площадке, впервые открывшей зрителям легальный доступ к неофициальному искусству.
В группе Горкома графиков с художниками В. Казьминым, К. Кузнецовым, М. Шапиро, В. Петровым-Гладким, И. Кислицыным совершал творческие поездки в Алтайский край, Среднюю Азию.
С. Земляков входил в группу «Российские мотивы» с А. Шеко, В. Казьминым, М. Шапиро, группу «Московские художники» с В. Линицким, В. Петровым-Гладким, К. Кузнецовым, Э. Гонцовской. Участвовал в выставках группы «Небесное и Земное» с Б. Смирновым-Русецким, М. Стерлиговой, А. Шеко, В. Титовым, группы «Крест» с В. Провоторовым, А. Шеко, И. Кислицыным.
С 2010 регулярно экспонируются на выставках объединения «Второе поколение».
Выпускник Строгановского училища С. Земляков планировал связать свое будущее с промышленным дизайном. Знакомство в 1973 с В. Я. Ситниковым и занятия в его неофициальной Академии изменили его художественную судьбу. Работа дизайнера во Всесоюзном НИИ радиационной технологии не приносила удовлетворения и желаемых результатов. Реализацию своего творческого потенциала художник нашел в живописи и графике.
В творчестве С. Землякова преобладают жанры мистического пейзажа, натюрморта и обнаженной натуры. Художник опирается на особый метод построения формы в пространстве, разработанный В. Я. Ситниковым (1915−1987) в его неофициальной «Академии». Умение видеть и строить «упругую» внутреннюю форму предмета оказалось решающим навыком для дальнейшей художественной работы.
В архиве С. Землякова бережно хранятся учебные рисунки с замечаниями В. Я. Ситникова, которые будут экспонироваться впервые.
На сегодняшний день С. Земляков — хранитель и продолжатель художественных принципов школы В. Я. Ситникова. Он единственный из ныне действующих художников может продемонстрировать ее технические и эстетические особенности — «нематериальной материальности». Художник традиционно работает маслом по холсту: «Воспоминания о Кош Агаче», «Ева», «Поле», «Натюрморт с тыквой», «Композиция с часами». А также виртуозно владеет монохромной техникой сухая кисть, используя в качестве основы бумагу: «Большая Ню», «Свеча», «Самовар», «Шар».
В его своеобразной художественной оптике формы тел и предметов выпуклы и объемны, но в то же время невесомы и пронизаны таинственным, словно исходящим изнутри, светом. Образы проступают из глубин мягкой дымки небытия, и одновременно растворяются в ней.
Оставаясь в рамках фигуративного искусства и сохраняя верность традиционным жанрам пейзажа, натюрморта и обнаженной натуры, художник придает видимому знакомому миру метафизические свойства.
С 1976 по 1992 г. С. Земляков был постоянным участником выставок Секции живописи при Горкоме графиков на Малой Грузинской, 28 — экспозиционной площадке, впервые открывшей зрителям легальный доступ к неофициальному искусству.
В группе Горкома графиков с художниками В. Казьминым, К. Кузнецовым, М. Шапиро, В. Петровым-Гладким, И. Кислицыным совершал творческие поездки в Алтайский край, Среднюю Азию.
С. Земляков входил в группу «Российские мотивы» с А. Шеко, В. Казьминым, М. Шапиро, группу «Московские художники» с В. Линицким, В. Петровым-Гладким, К. Кузнецовым, Э. Гонцовской. Участвовал в выставках группы «Небесное и Земное» с Б. Смирновым-Русецким, М. Стерлиговой, А. Шеко, В. Титовым, группы «Крест» с В. Провоторовым, А. Шеко, И. Кислицыным.
С 2010 регулярно экспонируются на выставках объединения «Второе поколение».