Cookies
Настройки Cookies
Файлы Cookies, необходимые для корректной работы сайта, всегда включены. Другие файлы Cookies можно настроить.
Творчество Е. Павловой развивается в русле русского авангарда. Ключевую роль в становлении художницы сыграло знакомство с философией искусства и практика работы в коллективе последователей студийцев «Новой реальности» Э. Белютина и «Темпоральной реальности» В. Зубарева.
«Мне очень импонировал принцип не прямого отражения реальности, а поиск выразительных средств для передачи через ту или иную визуальную форму неоднозначных состояний и эмоций. Таким образом, моя давняя любовь к авангарду, пройдя через фильтр теории всеобщей контактности Э. Белютина, приобрела новые формы. Я называю их Авангардумы.
Смысловой стержень творчества Елены Павловой — Культурный код России, основными составляющими которого являются Вера, Культура, Традиции. Воплощая главную идею, художница обращается к разным темам и образам, создавая серии: «Купина. Грани», «Богатырши», «Русская пляска», «Балет. Русские сезоны», «Плисецкая 100». Они не носят замкнутый характер, а постоянно дополняются новыми образами, которые по выражению художницы «сами просятся на холст».
Выставка в Арт Бюро Маршан сосредоточилась на двух тематических блоках, которые можно условно назвать «Защитники земли Русской» и «Движение». Первый объединяет работы серий «Богатырши» и «Купина. Грани». Художница интерпретирует в абстрактных формах самые знакомые иконные образы Троицы, Казанской иконы Божией Матери, Святителя Николая, придавая им современную обостренность форм и напряженность цветового звучания. Работа Свт. Николай только что дополнила серию и будет экспонироваться в Москве впервые. «Богатырши» — обращение к русскому эпосу, фантазия на тему образов могучих женщин, жен и дочерей русских богатырей, не уступающих им по силе и мужеству. Рационализм геометрической абстракции сплавлен здесь с динамикой цветовой стихии, свойственной народному искусству.
«Мне очень импонировал принцип не прямого отражения реальности, а поиск выразительных средств для передачи через ту или иную визуальную форму неоднозначных состояний и эмоций. Таким образом, моя давняя любовь к авангарду, пройдя через фильтр теории всеобщей контактности Э. Белютина, приобрела новые формы. Я называю их Авангардумы.
Смысловой стержень творчества Елены Павловой — Культурный код России, основными составляющими которого являются Вера, Культура, Традиции. Воплощая главную идею, художница обращается к разным темам и образам, создавая серии: «Купина. Грани», «Богатырши», «Русская пляска», «Балет. Русские сезоны», «Плисецкая 100». Они не носят замкнутый характер, а постоянно дополняются новыми образами, которые по выражению художницы «сами просятся на холст».
Выставка в Арт Бюро Маршан сосредоточилась на двух тематических блоках, которые можно условно назвать «Защитники земли Русской» и «Движение». Первый объединяет работы серий «Богатырши» и «Купина. Грани». Художница интерпретирует в абстрактных формах самые знакомые иконные образы Троицы, Казанской иконы Божией Матери, Святителя Николая, придавая им современную обостренность форм и напряженность цветового звучания. Работа Свт. Николай только что дополнила серию и будет экспонироваться в Москве впервые. «Богатырши» — обращение к русскому эпосу, фантазия на тему образов могучих женщин, жен и дочерей русских богатырей, не уступающих им по силе и мужеству. Рационализм геометрической абстракции сплавлен здесь с динамикой цветовой стихии, свойственной народному искусству.
Выставка Елены Павловой «Видимое - невидимое», оммаж Элию Белютину
Спорт, балет, народный танец — частные случаи темы «Движение». Художница ищет выразительные средства для передачи динамических явлений жизни. Специально для выставки «Видимое — Невидимое» созданы работы-посвящения великой балерине М. М. Плисецкой, столетний юбилей которой отмечается в 2025 г.
Опираясь на принципы белютинской школы, Е. Павлова развивает свой пластический язык. Ей свойственен геометризм форм, плоскостность композиций, яркие открытые цвета, энергичные ритмы. Художница свободна в выборе средств: работает кистями и масляными красками, строительными мастихинами и отделочными эмалями. Кроме того, в «тело» картины органично вплавляются неожиданные предметы: листы меди и проволока, гвозди, шайбы, лезвия, пуговицы, строительная сетка. Это не просто оригинальный декор — это читаемые знаки, которые помогут внимательному зрителю уловить суть послания художника.
Авангардумы Елены Павловой заметная часть современного московского искусства. Они привлекают зрителя позитивной энергией, теплой женственной рукодельностью и тонким юмором.
Опираясь на принципы белютинской школы, Е. Павлова развивает свой пластический язык. Ей свойственен геометризм форм, плоскостность композиций, яркие открытые цвета, энергичные ритмы. Художница свободна в выборе средств: работает кистями и масляными красками, строительными мастихинами и отделочными эмалями. Кроме того, в «тело» картины органично вплавляются неожиданные предметы: листы меди и проволока, гвозди, шайбы, лезвия, пуговицы, строительная сетка. Это не просто оригинальный декор — это читаемые знаки, которые помогут внимательному зрителю уловить суть послания художника.
Авангардумы Елены Павловой заметная часть современного московского искусства. Они привлекают зрителя позитивной энергией, теплой женственной рукодельностью и тонким юмором.
«Пишите не то, что видите, а что при этом испытываете…»
Элий Белютин
Выставка Елены Павловой «Видимое - невидимое», оммаж Элию Белютину
«Пишите не то, что видите, а что при этом испытываете…»
Элий Белютин
Элий Белютин
Творчество Е. Павловой развивается в русле русского авангарда. Ключевую роль в становлении художницы сыграло знакомство с философией искусства и практика работы в коллективе последователей студийцев «Новой реальности» Э. Белютина и «Темпоральной реальности» В. Зубарева.
«Мне очень импонировал принцип не прямого отражения реальности, а поиск выразительных средств для передачи через ту или иную визуальную форму неоднозначных состояний и эмоций. Таким образом, моя давняя любовь к авангарду, пройдя через фильтр теории всеобщей контактности Э. Белютина, приобрела новые формы. Я называю их Авангардумы.
Смысловой стержень творчества Елены Павловой — Культурный код России, основными составляющими которого являются Вера, Культура, Традиции. Воплощая главную идею, художница обращается к разным темам и образам, создавая серии: «Купина. Грани», «Богатырши», «Русская пляска», «Балет. Русские сезоны», «Плисецкая 100». Они не носят замкнутый характер, а постоянно дополняются новыми образами, которые по выражению художницы «сами просятся на холст».
Выставка в Арт Бюро Маршан сосредоточилась на двух тематических блоках, которые можно условно назвать «Защитники земли Русской» и «Движение». Первый объединяет работы серий «Богатырши» и «Купина. Грани». Художница интерпретирует в абстрактных формах самые знакомые иконные образы Троицы, Казанской иконы Божией Матери, Святителя Николая, придавая им современную обостренность форм и напряженность цветового звучания. Работа Свт. Николай только что дополнила серию и будет экспонироваться в Москве впервые. «Богатырши» — обращение к русскому эпосу, фантазия на тему образов могучих женщин, жен и дочерей русских богатырей, не уступающих им по силе и мужеству. Рационализм геометрической абстракции сплавлен здесь с динамикой цветовой стихии, свойственной народному искусству.
Спорт, балет, народный танец — частные случаи темы «Движение». Художница ищет выразительные средства для передачи динамических явлений жизни. Специально для выставки «Видимое — Невидимое» созданы работы-посвящения великой балерине М. М. Плисецкой, столетний юбилей которой отмечается в 2025 г.
Опираясь на принципы белютинской школы, Е. Павлова развивает свой пластический язык. Ей свойственен геометризм форм, плоскостность композиций, яркие открытые цвета, энергичные ритмы. Художница свободна в выборе средств: работает кистями и масляными красками, строительными мастихинами и отделочными эмалями. Кроме того, в «тело» картины органично вплавляются неожиданные предметы: листы меди и проволока, гвозди, шайбы, лезвия, пуговицы, строительная сетка. Это не просто оригинальный декор — это читаемые знаки, которые помогут внимательному зрителю уловить суть послания художника.
Авангардумы Елены Павловой заметная часть современного московского искусства. Они привлекают зрителя позитивной энергией, теплой женственной рукодельностью и тонким юмором.
«Мне очень импонировал принцип не прямого отражения реальности, а поиск выразительных средств для передачи через ту или иную визуальную форму неоднозначных состояний и эмоций. Таким образом, моя давняя любовь к авангарду, пройдя через фильтр теории всеобщей контактности Э. Белютина, приобрела новые формы. Я называю их Авангардумы.
Смысловой стержень творчества Елены Павловой — Культурный код России, основными составляющими которого являются Вера, Культура, Традиции. Воплощая главную идею, художница обращается к разным темам и образам, создавая серии: «Купина. Грани», «Богатырши», «Русская пляска», «Балет. Русские сезоны», «Плисецкая 100». Они не носят замкнутый характер, а постоянно дополняются новыми образами, которые по выражению художницы «сами просятся на холст».
Выставка в Арт Бюро Маршан сосредоточилась на двух тематических блоках, которые можно условно назвать «Защитники земли Русской» и «Движение». Первый объединяет работы серий «Богатырши» и «Купина. Грани». Художница интерпретирует в абстрактных формах самые знакомые иконные образы Троицы, Казанской иконы Божией Матери, Святителя Николая, придавая им современную обостренность форм и напряженность цветового звучания. Работа Свт. Николай только что дополнила серию и будет экспонироваться в Москве впервые. «Богатырши» — обращение к русскому эпосу, фантазия на тему образов могучих женщин, жен и дочерей русских богатырей, не уступающих им по силе и мужеству. Рационализм геометрической абстракции сплавлен здесь с динамикой цветовой стихии, свойственной народному искусству.
Спорт, балет, народный танец — частные случаи темы «Движение». Художница ищет выразительные средства для передачи динамических явлений жизни. Специально для выставки «Видимое — Невидимое» созданы работы-посвящения великой балерине М. М. Плисецкой, столетний юбилей которой отмечается в 2025 г.
Опираясь на принципы белютинской школы, Е. Павлова развивает свой пластический язык. Ей свойственен геометризм форм, плоскостность композиций, яркие открытые цвета, энергичные ритмы. Художница свободна в выборе средств: работает кистями и масляными красками, строительными мастихинами и отделочными эмалями. Кроме того, в «тело» картины органично вплавляются неожиданные предметы: листы меди и проволока, гвозди, шайбы, лезвия, пуговицы, строительная сетка. Это не просто оригинальный декор — это читаемые знаки, которые помогут внимательному зрителю уловить суть послания художника.
Авангардумы Елены Павловой заметная часть современного московского искусства. Они привлекают зрителя позитивной энергией, теплой женственной рукодельностью и тонким юмором.