Мурадова
Наталья Владимировна

Награды:

• Золотая медаль Российской академии художеств
• Серебряная медаль Российской академии художеств
• Медаль «Достойному»
• Медаль «За заслуги перед Академией»
• Медаль Союза художников «За заслуги в развитии изобразительного искусства»
• Почётный знак АХДИ «За заслуги в творческой деятельности» (2014, 2017)
• Медаль «Участник строительства Резиденции Президента Р Ф в Московском Кремле»
• Памятная медаль к 80-летию Верховного суда РФ за оформление интерьеров

Наталья Мурадова родилась 10 октября 1946 года в Лодзи — польском городе, который называют текстильной столицей Европы. Это совпадение не метафора, а судьба: именно в Лодзи проходит крупнейшее в мире триеннале художественного текстиля, и именно туда Мурадова вернётся спустя полвека — уже признанным мастером, представившим работу, которая войдёт в постоянную коллекцию нью-йоркского музея «Arts & Design».
В 1971 году она окончила Московский текстильный институт под руководством В. Н. Козлова, защитив диплом на шёлковом комбинате «Красная Роза». Начинала с рисунков для текстильной промышленности — рисунков, которые тиражировались по всему Советскому Союзу и оставались анонимными, как это принято в прикладном деле. Уже тогда обозначилось то, что станет главной чертой её работы: умение мыслить поверхностью, цветом, ритмом фактуры — думать тканью.

В 1970−80-е годы Мурадова создаёт театральные занавесы для сценических площадок разных городов страны. Эти работы — иногда сотни квадратных метров расписного или вышитого текстиля — потребовали монументального мышления и точного чувства пространства. Навык, который пригодится позже.
Поворотным стал 1994 год: в разгар постперестроечного хаоса художнику заказывают гобелены для реконструируемой Государственной Третьяковской галереи. Серия «Три века русской культуры» — «Парк. XVIII век», «Дворянское гнездо. XIX век», «Окно поэта. XX век» — и сегодня, три десятилетия спустя, живёт с интерьером единой жизнью.

Год спустя — главный проект: оформление Резиденции Президента России в Московском Кремле. Гобелен «Сияние Москвы» площадью 50 квадратных метров ткался на мануфактуре в Обюссоне — той самой, где хранятся картоны Ватто, Буше и Люрса. Мурадова стала и по сей день остаётся единственным российским художником, работавшим с мастерами этой легендарной фабрики. Её эскизы теперь хранятся в музее мануфактуры рядом с работами великих европейских живописцев.

С 1999 по 2008 год — масштабная работа в новом здании Верховного суда России: около двадцати произведений в разных техниках, от классического ткачества до росписей по бархату с золотым шитьём.
Параллельно с монументальными заказами шла другая, глубоко личная работа. В годы перестройки, когда материалов не хватало, Мурадова начала вводить в ткань то, что было под рукой: бумагу, папье-маше, стекло, фольгу, фрагменты собственных прежних работ. Так, не по замыслу, а по необходимости родился её метод — многослойные, вибрирующие поверхности, где ткачество соседствует с вышивкой, акварель с фотографией, цитата из Пастернака — с лоскутом кружева. Первая такая работа, «В остатках сна рождалась явь» (1994, 3×3 м), участвовала в Лодзинском триеннале и нашла постоянное место в музее «Arts & Design» в Нью-Йорке.

Мурадова работает без эскизов. Имея замысел, она не знает заранее ни формы, ни размера будущего произведения — её работы «растут», как растёт всё живое: от точки к плоскости, от плоскости к объёму. Само творчество она определяет так: «Увлекательный и бесконечный роман — платонический, интеллектуальный и даже чувственный».
С 1996 года на протяжении двух десятилетий Мурадова являлась куратором-консультантом Международного триеннале художественного текстиля в Лодзи. Город рождения стал городом профессионального признания.
Произведения Натальи Мурадовой хранятся в собрании Российской академии художеств, Всероссийском музее декоративного искусства, музее гобеленовой мануфактуры Бове в Обюссоне (Франция), музее «Arts & Design» в Нью-Йорке, а также в частных коллекциях России, США, Японии, Норвегии, Австралии и Италии.

Академик Российской академии художеств (2020), Народный художник Российской Федерации (2008), Заслуженный художник РФ (1999). Лауреат Золотой медали РАХ (2018). Автор монографии «Лепестки» (2016) и книги «Лоскуты разорванного времени и живописные заплаты чувств» (2021). Живёт и работает в Москве.



«Сложная поверхность панно — это уплотнённая структура из многих составляющих, она подобна поэтической речи, которая из общеупотребительных слов творит образную концепцию. Фрагменты живописи, реальные предметы, буквенная графика, вышивка, гобеленовое ткачество, стеклярус, кружева впаяны в поверхность панно так тесно, что переход от одного материала к другому обнаруживается только как ритмика строф».

— Ада Сафарова, журнал «Декоративное искусство», 2013



Где можно увидеть работы Натальи Мурадовой?

Гобелены и авторские настенные панно:

• Государственная Третьяковская галерея;
• Залы Резиденции и Приемной Президента Р Ф в Московском Кремле;
• Залы Верховного суда РФ.

Театральные занавесы:

• Русский театр в Бельцах;
• Большой зал филармонии в Брянске;
• Дворец культуры в Самаре.

В музейных собраниях

• Российская академии художеств, Москва
• Всероссийский музея декоративного искусства, Москва
• Музей гобеленовой мануфактуры Бове, Обюссон, Франция
• Музей «Arts & Design» Нью-Йорк, США

Текстильные панно в авторской технике находятся в частных коллекциях России, США, Японии, Норвегии, Австралии и Италии.

Выставки
Участник московских, всероссийских, международных выставок с 1978 года.

Основные персональные выставки
1992 — Галерея «К-16», Олесунн, Норвегия
1993 — Галерея Миллера, Цинциннати, США
1994 — Всероссийский музей декоративного искусства, Москва
1999 — Галерея Райдер Университета, Нью-Джерси, США
2006 — Галерея «Романовъ», Москва
2011 — Атриум Театра «Школа драматического искусства», Москва
2012 — «Свет и Цвет», Российская академия художеств, Москва
2014 — Всероссийский музей декоративного искусства, Москва
2016 — «Зрелища и звуки», Музей-усадьба Муравьёвых-Апостолов, Москва
2018 — «НИТИ. Простые и вечные. Тонкие и неразрывные», Российская академия художеств, Москва
2021 — «Текстильные стихии», Театр «Школа драматического искусства», Москва
2023 — «Материя. Земная и небесная», Российская академия художеств, Москва
2024 — «Условный знак. Стежок», Галерея «Новое пространство», Самара
2025 — «Любовь текстильная», Левитановский культурный центр, Плёс, 25 июля — 19 октября

Выставка «Любовь текстильная» подготовлена Marchand Gallery совместно с Плёсским государственным историко-архитектурным и художественным музеем-заповедником.

Книги и публицакии:
2016 — «Лепестки». Монография. Издательство «Слово», Москва
2021 — «Лоскуты разорванного времени и живописные заплаты чувств». Книга об искусстве художественного текстиля
Статьи в журналах «Собрание. Искусство и культура» и «Декоративное искусство».


Узнайте больше о мастерстве и импровизации Натальи Мурадовой из статьи на сайте.