Титов
Владимир Александрович
Парижский москвич и московский парижанин.
Принадлежит к поколению «второго авангарда».
Парижский москвич и московский парижанин.
Принадлежит к поколению «второго авангарда».
Принадлежит к поколению «второго авангарда».
Член живописной секции Московского Горкома графиков (1974).
Член Московского отделения СХ (1979).
Член Парижского союза художников (1983).
Родился в 1950 году в Москве, СССР.
Закончил Художественную школу Краснопресненского района г. Москвы.
«Учился в Эрмитаже. Мои учителя — Пуссен, Рембрандт, а особенно, Тициан и Веронезе — два бога, которые чувствуют цвет».
Творческий путь
Начало 1970-х годов — время развития неофициальной культуры, зародившейся в художественных и литературных кружках. В этот период Владимир Титов выставлялся на квартирных выставках и в неофициальных московских салонах. С 1974 года принимал участие в выставках живописной секции Горкома графиков на Малой Грузинской, 28.
Учебе в престижном московском Полиграфическом институте предпочел занятия в неофициальной «Академии Васи-фонарщика» — самобытного художника Василия Яковлевича Ситникова. Он обучал рисованию и живописи по особой, выработанной им методике. Главная тема Василия Ситникова — построение формы в пространстве, ее продолжает и развивает в своем творчестве Владимир Титов.
В 1982 году переехал к жене в Париж, но не терял связь с Россией. Лето проводил с семьей в деревне на Оке,
в небольшой художественной колонии недалеко от музея-усадьбы Поленово.
Сотрудничал с галереями Парижа, Берлина, Нью-Йорка, Москвы. Принимал участие в международных ярмарках современного искусства в Бельгии, Японии, Франции, США. В 2009 г. состоялась персональная выставка художника
в Русском музее в Петербурге.
Особенности творчества
Сюжетом для картин художника часто становятся сценки из жизни «городского дна» — неприкаянных бродяг, пьяниц и их случайных подружек. Автор не пытается вызывать у зрителя осуждение или сострадание, он с любопытством разглядывает людей, находящихся вне признанных социальных рамок и обладающих своеобразным пониманием свободы. Герои картин интернациональны — ими могут быть российские бомжи, французские клошары или американские хобо. Обитатели задворок, помоек и подворотен представлены не в трагическом, а в иронично-романтическом ключе. Нередко в их компании оказывается и автор, готовый поиронизировать над собственной «маргинальностью».
Работы художника экспрессивны и эмоциональны. Титов-живописец любит краску, ее массу и фактуру.
С гротескными персонажами соотносится сложная живописная поверхность, многослойная,
словно подсвеченная изнутри.
Известность художнику принесли, в том числе штудии обнаженной натуры, выполненные в технике «Сухая кисть». Выразительные объемные формы созданы лаконичными средствами: коричневым теплым тоном разной плотности, заставляющим светиться поверхность бумаги. В мнимой незавершенности листов серии «Обнаженная» переплетаются живописное мастерство, своеобразное понимание красоты, а порой явный эпатаж.
Кроме ироничных жанров, Владимир Титов пишет сельские пейзажи. «Титову удалось создать новый вид пейзажа — со звенящим воздухом, но без всякой красивости, зато предельно натуралистичный. Он пишет глубоко, добивается редкой визуализации — ощущения пряной земли, разрыхленной и заброшенной».
Где можно увидеть работы Владимира Титова?
В музейных собраниях
Работы Владимира Титова также находятся в частных коллекциях в Москве, Петербурге, Париже и США.
Выставки
Участник 27 коллективных выставок в России, Франции, Бельгии, Германии и США.
Персональные выставки
1988 Галерея Lietzow, Берлин, Германия.
1989 Галерея Marie-Th6r6se Cochin, Париж, Франция.
1990 Галерея Studio Koslel, Париж, Франция.
1992 Галерея Studio Koslel, Париж, Франция.
1993 Галерея Jacob Kohnerf, Берлин, Германия.
1994 Галерея театра Еш/Альзетт, Люксембург.
1997 Галерея Studio Koslel, Париж, Франция.
1998 Галерея L, Москва, Россия.
1999 Галерея Paragon, Люксембург.
2000 Галерея Studio Koslel, Париж, Франция
2002 Арт-Москва — галерея Кино, Москва, Россия.
2005 Галерея Кино, Москва.
2008 Галерея Ателье № 2, Винзавод, Москва.
2008 Галерея Mimi Ferzt, Нью-Йорк, США.
2009 Русский музей, Санкт-Петербург, Россия
2010 LAZAREV GALLERY, Санкт-Петербург, Россия.
2015 Галерея ArtStory, Москва, Россия.
Закончил Художественную школу Краснопресненского района г. Москвы.
«Учился в Эрмитаже. Мои учителя — Пуссен, Рембрандт, а особенно, Тициан и Веронезе — два бога, которые чувствуют цвет».
Творческий путь
Начало 1970-х годов — время развития неофициальной культуры, зародившейся в художественных и литературных кружках. В этот период Владимир Титов выставлялся на квартирных выставках и в неофициальных московских салонах. С 1974 года принимал участие в выставках живописной секции Горкома графиков на Малой Грузинской, 28.
Учебе в престижном московском Полиграфическом институте предпочел занятия в неофициальной «Академии Васи-фонарщика» — самобытного художника Василия Яковлевича Ситникова. Он обучал рисованию и живописи по особой, выработанной им методике. Главная тема Василия Ситникова — построение формы в пространстве, ее продолжает и развивает в своем творчестве Владимир Титов.
В 1982 году переехал к жене в Париж, но не терял связь с Россией. Лето проводил с семьей в деревне на Оке,
в небольшой художественной колонии недалеко от музея-усадьбы Поленово.
Сотрудничал с галереями Парижа, Берлина, Нью-Йорка, Москвы. Принимал участие в международных ярмарках современного искусства в Бельгии, Японии, Франции, США. В 2009 г. состоялась персональная выставка художника
в Русском музее в Петербурге.
Особенности творчества
Сюжетом для картин художника часто становятся сценки из жизни «городского дна» — неприкаянных бродяг, пьяниц и их случайных подружек. Автор не пытается вызывать у зрителя осуждение или сострадание, он с любопытством разглядывает людей, находящихся вне признанных социальных рамок и обладающих своеобразным пониманием свободы. Герои картин интернациональны — ими могут быть российские бомжи, французские клошары или американские хобо. Обитатели задворок, помоек и подворотен представлены не в трагическом, а в иронично-романтическом ключе. Нередко в их компании оказывается и автор, готовый поиронизировать над собственной «маргинальностью».
Работы художника экспрессивны и эмоциональны. Титов-живописец любит краску, ее массу и фактуру.
С гротескными персонажами соотносится сложная живописная поверхность, многослойная,
словно подсвеченная изнутри.
Известность художнику принесли, в том числе штудии обнаженной натуры, выполненные в технике «Сухая кисть». Выразительные объемные формы созданы лаконичными средствами: коричневым теплым тоном разной плотности, заставляющим светиться поверхность бумаги. В мнимой незавершенности листов серии «Обнаженная» переплетаются живописное мастерство, своеобразное понимание красоты, а порой явный эпатаж.
Кроме ироничных жанров, Владимир Титов пишет сельские пейзажи. «Титову удалось создать новый вид пейзажа — со звенящим воздухом, но без всякой красивости, зато предельно натуралистичный. Он пишет глубоко, добивается редкой визуализации — ощущения пряной земли, разрыхленной и заброшенной».
Где можно увидеть работы Владимира Титова?
В музейных собраниях
- ГТГ в составе коллекции Л. Талочкина, Москва, Россия;
- Русский музей, Санкт-Петербург, Россия;
- Национальный фонд современного искусства, Париж, Франция;
- Zimmerli Museum of Art, Нью-Брунсвик, США.
Работы Владимира Титова также находятся в частных коллекциях в Москве, Петербурге, Париже и США.
Выставки
Участник 27 коллективных выставок в России, Франции, Бельгии, Германии и США.
Персональные выставки
1988 Галерея Lietzow, Берлин, Германия.
1989 Галерея Marie-Th6r6se Cochin, Париж, Франция.
1990 Галерея Studio Koslel, Париж, Франция.
1992 Галерея Studio Koslel, Париж, Франция.
1993 Галерея Jacob Kohnerf, Берлин, Германия.
1994 Галерея театра Еш/Альзетт, Люксембург.
1997 Галерея Studio Koslel, Париж, Франция.
1998 Галерея L, Москва, Россия.
1999 Галерея Paragon, Люксембург.
2000 Галерея Studio Koslel, Париж, Франция
2002 Арт-Москва — галерея Кино, Москва, Россия.
2005 Галерея Кино, Москва.
2008 Галерея Ателье № 2, Винзавод, Москва.
2008 Галерея Mimi Ferzt, Нью-Йорк, США.
2009 Русский музей, Санкт-Петербург, Россия
2010 LAZAREV GALLERY, Санкт-Петербург, Россия.
2015 Галерея ArtStory, Москва, Россия.
Член Парижского союза художников (1983).
Член Московского отделения СХ (1979).
Член живописной секции Московского Горкома графиков (1974).